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《朝花夕拾》的思想导图怎样做?
《朝花夕拾》原名《旧事重提》，是鲁迅的回想性散文集。
它是一本众所周知的散文集，是一本必读的文集，是一本如良师益友的文集。
是鲁迅回想童年、少年和青年时间中不同生存教训和体验的文字。
裁减资料：
《朝花夕拾》中的作品只管都是在追想往事，但也是“大题小作”，隐射、讥讽过后的社会事实。
鲁迅说，咱们从古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，虽是等于为帝王将相作家谱的所谓“正史”，也往往掩不住他们的光耀，这就是中国的脊梁。
又说，我每看静止会时，经常这样想：优胜者诚然可敬，但那只管落后而仍非跑至终点不止的竞技者和见了这样竞技者而肃然不笑的看客，正是中国未来的脊梁。
鲁迅的这些话，咱们可以了解为是鲁迅平凡奋斗精气、就义精气的写照。
鲁迅就是中国脊梁的意味。
鲁迅的温度和光芒，就是中国脊梁的温度和光芒。
鲁迅是博大精湛的中华文明的人格化代表。
鲁迅学贯中西，但他的魂魄、他的根脉，都是深扎于中国大地的，是典型的中国气候、中国风骨、中国意蕴、中国滋味。
鲁迅的温度和光芒，就是中华文明、中华文明的温度和光芒。
鲁迅之于中国，有如托尔斯泰之于俄罗斯，泰戈尔之于印度，莎士比亚之于英国，歌德之于德意志，但丁之于意大利，是国度的精气意味和文明符号。
近代以来的中国，鲁迅是一座高峰，一个标记。
作为一个渺小的思想存在、文明存在，鲁迅标记着中华文明所曾到达的新的历史高度。
参考资料：人民网-感触鲁迅的温度和光芒
中国戏剧中京剧的服饰及脸谱常识？
传统戏曲剧目大多取材于历史故事，反映各个朝代的生存，表现的人物有帝王将相、佳人佳人和三教九流各式人物。
不同朝代和不同位置的人，他们的服饰各不相反，扮演不同的角色这就逼得戏曲艺人在戏装的穿戴上制订出一套规矩。
戏装的样式，是表现角色社会位置的关键标记。
以头盔来说，大体可分冠、帽、盔、巾四类。
帝王戴王冠，武官戴纱帽，武将戴盔头，穷书生戴方巾。
同是冠帽，翅子的样式又分向上、平直、向下三种。
向上的叫朝天翅，为帝王和初级臣僚所戴；普通武官的纱帽为平直翅；向下的翅子都为非官员所戴。
相同戴一顶纱帽，插上金花的是状元，加上套翅的便是驸马。
戏衣分蟒（包含官衣）、靠、披、褶等。
普通法令是帝王和武官穿蟒袍，武将穿靠衣，平民百姓多穿褶衣。
戏衣的色调很有考究，一是表现等级，帝王穿黄色，一品至四品官穿绯色，五品以下官员穿青、绿色；二是表现习俗，喜庆局面穿华贵的颜色，刑场上犯人穿白色，哀悼之服为白色；三是表现情形，林冲夜奔穿彩色，突出一个“夜”；四是表现精气情质，关羽红脸绿袍，表现出能文能武、亦智亦勇；五是表现舞台全体美，元帅升帐，一群大将分穿红、绿、白、彩色的靠衣。
纹样在戏装中，不只是美饰，也具无心味意义。
皇家和大臣的服装多用龙纹图案，它是封建威望和尊严的意味；武将的开氅多用虎豹图案，意味勇猛；文生的褶子描述梅、兰、竹、菊，与他们的性情气质无关；而谋士的戏装用极图、八卦来意味智慧和道术。
戏装的不同着法，也表现了不同的情形。
一件腰裙，系在衣服外面，走路时两手拈着裙角，表现了奔走悲惨的情境；文生的巾后垂的两条飘带，系到巾子边上，在左侧打个结，也可以表现出行色匆匆；元帅出征前，扎靠、披蟒,就给人戎马倥偬的觉得。
脸谱艺术的开展与中国戏曲的开展是密无法分的。
大概在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中，就发生了面部核心有一大块白斑的丑角脸谱。
为顺应露天演出，所勾脸谱普通只用黑、红、白三种对比剧烈的颜色，强调五官部位、肤色和面部肌肉轮廊，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。
这种原始的脸谱是便捷毛糙的，随着戏曲艺术的开展逐渐装璜化了。
到十八世纪末和十九世纪初，京剧逐渐构成相当完整的艺术格调和扮演方法后，京剧脸谱也在排汇各中央剧种脸谱好处的基础上，经几代驰名演员和戏剧艺术家的始终探求钻研，加工提高，翻新革新，获取充沛的开展。
图案和色调愈来愈丰盛多彩，各种不同人物性情的辨别也越加显明，并发明出许许多多历史和神话人物的脸谱，构成了一套完整的化装谱式。
脸谱的作用，是经过脸谱的色调、图案来表现角色的性情、质量、身份、专长、容颜等。
表现这样丰盛的内容大体上是驳回两种手法：一是颜色的变动组合，二是图案的构成。
从色调上说，如今的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物人造肤色的夸张刻画，开展为性心意味的寓意用色。
普通说来，白色描述人物的忠心耿耿，义勇无俦；紫色意味智勇刚义；彩色表现人物富裕忠耿正直的鄙俗品格；水白色暗寓人物生性忠厚、手腕歹毒的可憎面目；油白色则表现自傲跋扈的性情；蓝色喻意坚强勇猛；绿色勾勒出人物的侠骨义肠；黄色意示残忍；老白色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，意味空幻之感。
京剧脸谱的构图多种多样，加上五彩壮丽，装璜性很强的各种图案，容易使人眼花潦乱，发生奥秘感。
其实，演绎起来也不过有十几个类型，因为相互自创，相互变动，就派生出许许多多的谱式。
这些谱式都是以各种人物的形貌、性情特色为依据的，即使是同一类型的谱式，因人物性情不同，各部位的线条勾勒与色调解决也就各异，使每团体物都富裕各自的共性，而绝不相同。
脸谱的构图大体有这样几种： 整脸，基本上以一种颜色为主体把脸涂满，而后再用一种颜色勾勒出五官。
三块瓦脸，用线条勾出眉、眼窝和鼻窝，在额部和两颊出现出三块显著的主色。
十字门脸，这种画法大都是从鼻梁向上画一条色柱并与左右眼窝相连，在脸部两边构成十字形。
碎花脸，正额有一完整主色，其他部位用辅色添勾花纹，色调种类丰盛，构图方式多样，线条复杂而细碎。
象形脸，这种脸谱大局部是神话中的精灵神怪，它是用额头案勾出装璜性的鸟、兽、鱼、虫等图案，标明它是由什么生物化为人形的。
歪脸，普通表现心术不正的歹徒或面部受过伤的人，所以五官扭曲变形。
京剧剧目中，还有不少以神话、传说为题材的，这些戏中的角色多为神妖，他们脸谱的门类，属于“神仙脸”或“象形脸”。
其中最驰名的角色莫过于孙悟空。
他是一只从石头中迸出的猴子，后得道成精，武艺高强，雕虫小技。
他包全唐僧西天取经，一路上降妖伏魔，历经磨练，终取回真经，修成正果，位列仙班。
他的脸谱属“象形脸”，图案表现出猴子的面部特色；但他起初又成了神，所以又具备“神仙脸”的特色，即眼窝处涂成金色。
额上的珠光示意他乃佛门弟子。
除以上例举的脸谱门类外，还有“太监脸”、“英雄脸”、“小妖脸”等。
对于京剧脸谱，还有一些特例无妨一述。
旦角普通不勾脸谱，但也不尽然，钟离春就是一例。
此女传说为战国时齐国无盐（今山东东平）人，故又称钟无盐，她能征惯战，颇具女子气，且又生得貌丑，所以在剧中驳回了勾勒脸谱的解决方法。
而无盐毕竟是位女杰，故额上绘有莲花一朵，示其女性身份。
